Kam v březnu na výstavu

10. 03. 2008 | počet komentářů: 0

I březnu je možné v našich galeriích shlédnout řadu zajímavých výstav. Připravili jsme pro vás několik tipů...

Miyako Ishiuchi 1976–2005

Langhans Galerie představuje první evropskou retrospektivu japonské fotografky Miyako Ishiuchi. K vidění jsou její práce od sedmdesátých let do současnosti. Kurátorem výstavy je Michael Botman z Holandska, který se specializuje na japonskou fotografii. Expozice bude poté reprezentována ve fotografické galerii Foam Amsterdam a dalších evropských městech. Miyako Ishiuchi (1947) na sebe strhla pozornost na benátském Bienále 2005 souborem Mother’s (tento soubor byl samostatně prezentován v roce 2005 i na Noorderlicht Photofestival). Další její tvorba však nebyla dosud v Evropě představena. V Langhans Galerii budou vystaveny snímky ze sérií Yokosuka Story (1976–1977), Apartment (1977–1978), Endless Night (1978–1980), 1.9.4.7 (1988–1989), 1906 to the Skin (1991–1993) a Mother’s (2000–2005).

Foto: Miyako Ishiuchi: No. 35 from the Mother's series, 2002, C M. Ishiuchi

Ishiuchi, původně studentka textilu, objevila fotografii v šedesátých letech minulého století, kdy se do centra jejího zájmu dostalo dětství a místa, kde vyrůstala. V souboru Yokosuka Story (1976–1977) zachycuje v černobílých fotografiích ostrov Yokosuka, místo, kde strávila téměř celé dětství. Cyklus Apartment ( 1977–1978) je prodchnut atmosférou omšelého domova. Dlouhé tmavé chodby, stísněná místa k životu. Endless Night (1978–1980) je soubor, v němž Ishiuchi objevovala stopy v zašlých a špinavých pokojích, kde trávily čas prostitutky. Zmizelý čas bolesti a zmaru je cítit z každé věci, z každého místa.

Ishiuchi se narodila v roce 1947. Stejně tak pojmenovala i cyklus portrétů žen, které přišly na svět ve stejném roce. Sílu jejich osobností nachází ve tvářích a nenápadných částech těla – v chodidlech a dlaních. Způsob, jakým je portrétované přirozeně drží, může vypovídat o jejich životním vyjádření. V souboru 1906 to the Skin (1991–1993) Ishiuchi portrétuje tanečníka Kauza Ohno (narozeného roku 1906) způsobem, v kterém nezachycuje jeho obličej, ale pouze kůži – strukturu jeho pokožky ve velkém přiblížení, takže se ze snímků stávají takřka abstraktní obrazce.

Téma matky a dcery se v díle Ishiuchi objevuje již od počátku. Soubor Mother’s (2002–2005) začala fotografovat v posledních letech matčina života. Vznikaly odvážné snímky odkrývající intimní život matky. Po její smrti snímala nejosobnější věci jako líčidla, noční košile, ochozené boty, ve kterých jako by stále zůstával matčin otisk. Vyrovnání se smrtí matky bylo hlavním motivem tohoto souboru fotografií.

Kde: Langhans Galerie, Vodičkova 37, Praha 1
Kdy: od 18. března do 8. června 2008
Web: www.langhansgalerie.cz

Akt

Národní muzeum fotografie v Jindřichově Hradci představuje výběr autorů, kteří se ve své tvorbě věnují fotografování aktu. Vystavená kolekce zahrnuje práce autorů od šedesátých let: šerosvitné snímky nahých těl v elementárních zkratkách Miroslava Stibora přes naturalisticky působivé fotografie světoběžníka Jana Saudka až po mužské akty Roberta Vana či fotografie autorů generace 90. let (Jolana Havelková).

Foto: Robert Vano

Ve výběru jsou zastoupeny různé výtvarné přístupy a díla, která vycházejí z abstrahujícího zobrazení jednoduché linie těla, využití pohybové nebo optické neostrosti, či díla zpracovaná počítačovou manipulací. Výstava je doplněna několika autory, kteří pracují s výtvarnou fotografií a motivy figurálními a motivy zátiší. Výtvarnou část reprezentují výtvarníci střední generace – Šimon Caban, Dušan Šimánek a Pavel Mára. Výstava je doplněna modelovou řadou fotoaparátů značky Flexaret, zapůjčenou Národním technickým muzeem v Praze. Zlatý fond Národního muzea fotografie je sestaven z děl současných českých fotografů. Koncepce sbírky je založena na darování autorských fotografií, které společně vytvářejí základní a první fotografickou sbírku Národního muzea fotografie. Zlatý fond dnes obsahuje díla dvě stě dvaceti autorů různého zaměření, různého období a výtvarného projevu.

Kde: Národní muzeum fotografie, Kostelní 20/I, Jindřichův Hradec
Kdy: do 30. března
Web: www.nmf.cz

Tono Stano

Výstavou fotografií Tona Stana zahajuje PPF Art pravidelný cyklus výstav v prostoru Galerie Louvre na Národní třídě v Praze, kde bude pravidelně představovat široké veřejnosti dlouhodobě budovanou soukromou sbírku fotografií společnosti PPF. Sbírka obsahuje známá i méně známá díla předních českých a slovenských fotografů. Cílem sbírky fotografií je vytváření osobitého souboru české (československé) umělecké fotografie, postihující zásadní fotografická díla mimořádných uměleckých osobností od dvacátých let 20. století do současnosti s důrazem na jedinečnost a kvalitu, nikoliv kvantitu.

Foto: Tono Stano

Tono Stano patří k nejznámějším fotografům své generace. V letech 1975–1979 studoval na Střední uměleckoprůmyslové škole v Bratislavě a později na pražské FAMU (1980–1986), kde patřil k výrazným představitelům slovenské nové vlny (spolu s Rudo Prekopem, Peterem Župníkem, Miro Švolíkem, Vasilem Stankem a Kamilem Vargou) a inscenované fotografie. Fascinace tělem a portrétem zůstala Stanovi i po ukončení studií na FAMU. V průběhu devadesátých let se etabloval na jednoho z nejžádanějších fotografů jak v oblasti volné tvorby, tak reklamní fotografie. Spolupracoval na obrazovém doprovodu karlovarského filmového festivalu, vytvořil kalendář pro Plzeňský Prazdroj. Začátkem 90. let inscenoval první akty v přírodě a tento zájem se mu pak stal náplní po zbytek celého desetiletí. Dosud neukončený volný cyklus aktů v přírodě zveřejnil na výstavě s názvem Fascinace (2001). V roce 2005 vyšla v nakladatelství Torst monografie Tono Stano od Magdaleny Juříkové.

Kde: Galerie fotografie Louvre, Národní 22, Praha 1
Kdy: do 30. března

Pražská fotografická škola – absolventská výstava II

Výstava je přehledem fotografické tvorby studentů PFŠ. Škola byla založena v roce 1972, aby vyplnila mezeru mezi učňovským a vysokoškolským vzděláním. V současnosti je otevřena široké veřejnosti a organizuje různé formy studia. Studenti mohou využít rekvalifikační druhy studia, různé přípravné kurzy, letní školu fotografie, mohou se věnovat studiu vybraných předmětů i individuálnímu studiu či si nechat poradit, jak správně fotografovat. K dispozici mají studenti učebny pro teoretickou výuku i ateliéry pro praktické úkoly. V současné době funguje pobočka pražské fotografické školy také v Rakousku s názvem Prager fotoschule Österreich.

Vystavující studenti (Martin Bitman, Michaela Kubíková, Jana Lošťáková, Pavla Macháčková, Edita Mugrauerová, Zuzana Šmajlerová, Eva Zachová) prezentují v Galerii Centra Fotoškoda vlastní tvorbu z oblasti portrétní fotografie, krajiny, dokumentu, zátiší a reklamy.

Kde: Minigalerie Centra FotoŠkoda, Vodičkova 37, Praha
Kdy: od 17. do 29. března
Web: www.fotoskoda.cz, www.fotografickaskola.cz

United of Revolution

U příležitosti mezinárodního festivalu dokumentárních filmů o lidských právech Jeden svět se v Galerii Langhans uskuteční výstava fotografií nazvaná United Colors of Revolution. Snímky našich i světových autorů zachycují boj a vítězství nad diktaturami po celém světě. Tato výstava bude doplňovat tematickou filmovou sekci „Zaostřeno na diktatury“. Dále v kině Světozor bude možné zhlédnout výstavu plakátů a fotografií, které mapují „10 let Jednoho světa“ a prezentaci fotografií Karla Cudlína s názvem Zpráva o Lodži.

Foto: Getty Images

V prostorách kavárny Atlas budou vystaveny fotografie z Barmy. Festival a výstavy jsou putovní a kromě Prahy zavítají do dalších měst celé České republiky (Brno, České Budějovice, Plzeň, Liberec, Kladno, Mělník, Písek, Tábor, Karlovy Vary, Bílina, Teplice, Ústí nad Labem, Jablonec nad Nisou, Libčice nad Vltavou, Hrádek nad Nisou, Tanvald, Hradec Králové, Pardubice, Chrudim, Hlinsko, Olomouc, Zlín, Český Krumlov, Vsetín, Rožnov pod Radhoštěm, Opava, Ostrava, Třinec). Záštitu nad festivalem převzali Václav Havel, ministr kultury Václav Jehlička a primátor hlavního města Prahy Pavel Bém. Letošní festival je věnován Aun Schan Su Ťij, nositelce Nobelovy ceny míru, a lidem v Barmě, které utlačuje brutální vojenský režim.

Kde: putovní výstava
Kdy: do 6. dubna
Web: www.jedensvet.cz

Fotografie módní značky Leeda

EIZO navázalo s módní značkou Leeda spolupráci při příležitosti Dnů designu v Praze - Designblok 07 a rozhodlo se originální módní návrhářky podpořit.

EIZO Galleria Praha, je značková prodejna EIZO, ve které se můžete seznámit s aktuálními modely monitorů. Od dubna 2007 je prodejna doplněna o pravidelné mini výstavy fotografií.

Foto: Marek Novotný

V březnu 2008 představíme stávající módní kolekci Leeda Chic Tramp. Fotografie Marka Novotného shlédnete na 24“ monitoru EIZO HD2441W, který získal mnohá ocenění – také od časopisu T3. Dále bude tvorba značky Leeda představena také na velkoformátových fotografiích.

Leeda, kterou tvoří návrhářky Lucie Kutálková a Lucie Trnková, je původní česká módní značka, která se orientuje na limitované, tématicky laděné kolekce pro lidi s osobitým stylem. Spojuje lidi působící v oblasti současného designu, architektuře, grafickém designu, fotografii, filmu a hudbě. Společnost Leeda byla založena v roce 1989 a od roku 2004 funguje v současné podobě.

Na duben 2008 připravuje Leeda novou kolekci - Leeda Dejavu, na které spolupracuje s architektem Janem Kaplickým. V rámci nové kolekce bude představena i exkluzivní řada plavek a dámských modelů, které Jan Kaplický pro Leedu navrhl. EIZO je jedním z partnerů této kolekce.

Kde: EIZO Galerie Praha
Kdy: do 31. března
Web: www.eizo-shop.cz

Taras Kuščynskyj

Patřil k výrazným představitelům romantičtěji a lyričtěji pojaté inscenované fotografie 70. let minulého století. Zásadním způsobem ovlivnil portrétní a reklamní fotografii tehdejšího Československa. Pocházel ze Zakarpatské Ukrajiny, kde prožil dětství. Později odchází studovat do Prahy architekturu. Fotografii se věnoval už od dětství. Fotografoval spolužáky, přírodu, ale zejména objevoval krásu ženského těla. Snímky aktu často stylizoval do přírodního prostředí, kde krásu ženského těla konfrontoval s pařezy, kapradinami, stromy, trávou, vodou. V šedesátých letech znovu objevoval poetismus předválečných časů. Byl členem skupiny Setkání (spolu s M. Bílkem, R. Košťálem, M. Tůmou a dalšími). Jeho obsáhlá fotografická činnost obsahuje i řadu portrétů známých osobností, jako jsou Bohumil Hrabal, Jan Werich, Jan Zrzavý, Jaroslav Seifert. Známý je zejména jeho portrét herečky Magdy Vašáryové. Kuščynskyj se kdysi přiznal, že fotografovat pro něho znamená žít, chtít vytvářet novou krásu, zobrazovat život, jehož nositelkou je žena. Byl neobvykle citlivý a k ženě přistupoval s pokorou. Tarasova fotografická tvorba byla na vrcholu v 70. letech. Dokázal, že snímky ženy nemusí být jen výtvarným artefaktem, ale že ve spojení výrazu tváře a aktu lze dosáhnout i psychologického účinku. Rád pracoval v přírodním prostředí Posázaví, zejména v okolí Čenovic, kde měl chalupu. Zde také vznikaly fotografie k nevydané publikaci s modelkou Danou pod názvem Chci (1971–1976).
Kde: od 16. března do 20. dubna

Kdy: Městská galerie, náměstí Svobody 18, Vodňany
Web: www.vodnany.net